Fernando Rodriguez Rojas pintor Colombiano, natural de Coello Tolima. Residenciado en la Villa de los Caballeros San Juan de Giron - Santander - Colombia.
Creador del estilo Integracionismo y de las Notas Musicales tocando instrumentos musicales.

DEFINICION DE INTEGRACIONISMO:
Es un estilo de arte sincrético en el cual el artista Fernando Rodríguez Rojas fusiona una diversidad de culturas con un cumulo de estilos tomados a través de un reciclaje seleccionador de otras tendencias artísticas (cubismo, abstraccionismo, constructivismo, figurativismo, realismo, surrealismo y hasta una especie de collage, etc.) utilizando un mecanismo de concatenación, entrelaza cada una de las figuras representativas de la composición otorgando la sensación de collage a la primera mirada y creando magistralmente varias lecturas en su interior, resultando un estilo particular o propio y obteniendo con este método una autentica obra de arte contemporánea.
El ejemplo mas acertado de este Integracionismo sincrético es la expresión vallenata a través de la interpretación musical, que toma un instrumento europeo (acordeón), le agrega un tambor africano (caja) y la guacharaca de millo, instrumento autóctono de nuestros indígenas para que los juglares a través de su canto narren historias y expresen sus sentimientos.
En la obra SINCRETISMO VALLENATO Fernando Rodríguez Rojas plasma pictóricamente y de manera magistral esta definición.
Cada obra representa una narrativa histórica sobre cada uno de los referentes que lo inspiran y que simbólicamente están inmersos en la composición de su trabajo a través de su paleta.
Renuncia a la originalidad de la realidad cultural que lo circunda y toma solamente lo esencial a manera de hipertexto y va enlazando intuitivamente cada uno de sus personajes y su caracterización al igual que se tejen los pensamientos en la cabeza de cada quien, para darle forma a su obra.
Su trabajo pictórico interconectado en una forma compleja, no puede ser perceptible a la primera mirada, debido a que la perspectiva de los elementos incluidos, es diferente para cada uno de ellos creando variaciones visuales por la simultaneidad y el color cambiante de estos y los focos de donde se originan, que son características propias del collage.
A diferencia de otras obras artísticas, en las cuales la lectura se da en forma secuencial de principio a fin, en este trabajo la lectura puede hacerse en forma no lineal y los observadores no tienen la obligación de seguir una secuencia establecida, sino que pueden moverse libremente saltando de una figura a la próxima en forma casi instantánea y definir intuitivamente el contenido de la misma por asociación, siguiendo el interés de búsqueda de un termino o concepto.
La obra es contemporánea y sincrónica por si sola, ya que en ella se visualizan estos términos que van de la mano por la forma en que se ejecuta la composición pictórica de su contenido.
Esta es quizá, una manera de trasgredir lo establecido, porque a través del arte el artista puede decir lo que no se ha dicho y no repetir como fotocopiadora.
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CRITICAS RECIBIDAS

Texto Crítico y analítico de:

JOAN LLUIS MONTANE
ASOCIACION INTERNACIONAL DE CRITICOS DE ARTE

\"Fernando Rodríguez Rojas: Sincretismo geométrico y realidad expresiva. La creación pictórica de Fernando Rodríguez Rojas conjuga geometría y estructuración compositiva, con el laberinto de imágenes derivadas de la propia realidad. Establece una pléyade de figuras, oficios, situaciones, actuaciones musicales, músicos de jazz, payasos, imágenes, rostros, caras, personas, instrumentos musicales. Es un artista de raíz geométrica, sintético, con una gran visión de las nuevas aportaciones pictóricas. Combina elementos, objetos, figuras, composiciones en varios planos, estableciendo una visión a tres velocidades: el fondo, la parte intermedia y la zona más próxima al espectador. En ocasiones el cambio de color, le permite mostrar, a través de círculos ?por ejemplo-, escenas concretas de la composición, que le interesa resaltar. Destaca ángulos determinados, en los que aparece un personaje ejecutando una acción determinada. Un personaje que cobra importancia por encima del resto de la composición. Pero, si observamos la composición en su totalidad, constataremos que ésta es más importante que el personaje antes señalado. La presencia de diferentes focos de atención en una misma composición produce un efecto dinámico, resaltando el planteamiento geométrico, la conjunción formal, por sí misma, en un entorno en el que predomina la figuración y las alusiones concretas a personajes, seres, rostros, elementos, oficios y utensilios. La realidad, vista desde lejos, se convierte en abstracción, mientras que, si se observa desde cerca, el resultado final es todos y cada uno de los elementos descritos. El cerca lejos, figuración y abstracción, realidad y fantasía, produce un efecto de dicotomía muy evidente, en el sentido de configurar un planteamiento cinético de la realidad pictórica, que está compuesto por ideas y desarrollos, en teoría, opuestos, pero, en realidad, absolutamente complementarios. Porque la realidad final de los elementos formales, seres humanos, rostros y otros iconismos, es su propia estructuración geométrica. De la misma forma que si observamos, en líneas generales, la composición constataremos, en primer lugar, la evidencia geométrica que persiste. Macro universo y micro universo. El macro es la geometría de gran calado y el micro es lo mismo pero en tamaño reducido. El resultado final, a todas luces, es que todo lo que existe posee estructura física, química, geométrica y luz interior. No hay realidad sin fantasía, realismo sin abstracción, materia sin espíritu. Fernando Rodríguez Rojas aúna de forma sincrética en su composición abstracción y figuración, geometría y realidad descriptiva, que cambia según la distancia y la incidencia de la luz. Su obra podemos incluirla dentro de un sincretismo contemporáneo, en el que el movimiento es importante, pero también el color y la luz. La incidencia lumínica nos abre puertas a otras realidades, en las que la tridimensión es un hecho, pero partiendo de limitaciones específicas, de estados de ánimo en los que la mente fluctúa de un estado consciente a otro subconsciente y, de la subconciencia a la trascendencia del espíritu. Pero para conseguir esta trascendencia, primero hay que conocer la realidad, empaparse de vivencias, tener experiencias y después viene la luz. Joan Lluís Montané De la Asociación Internacional de Críticos de Arte Junio 30 de 2006 ? Madrid- España.


EDUARDO ARBOLEDA BALLEN

Critica Analítica 

Podríamos decir que su inicio y su destino transitan en los márgenes constantes del paria, haciendo una ecuación subjetiva de su arte y el arte hecho músculo y hueso. La que circula en los bordes, en la periferia de la aceptación al interior del sistema plástico.  
La obra de  Fernando Rodríguez Rojas (Colombia 1953), se estructura a partir de ordenamientos y sucesiones emocionales que se desprenden de una referencia autobiográfica asentada en su carácter particular de intimidad, concatenando experiencias de vida en su formación policultural y referencias contingentes instaladas en los sistemas imperantes con sus connotaciones en las diferentes formas de poder, ordenación y opresión sociocultural.
Sale Rodríguez Rojas al encuentro de lo no percibido. Está abierto a la percepción.  No se queda solo en expresar sensaciones, las produce. Para ello huye de si mismo. Sus colores son instintivos. Tiene una relación con los colores: visual e inmediata. Mas que estridentes son ácidos.
Su arte es tiempo congelado y un halagador seguro para el futuro, y su obra artística tiene más de una lectura; una genérica y directa, donde se aprehenden los aspectos generales y otra posterior a partir de la cual se adaptan aquellos pequeños detalles que en un primer momento pasaron desapercibidos.
Los colores en Fernando Rodríguez Rojas generan muchas sensaciones no vinculadas estrictamente a la percepción visual. Son claros, entendiéndose como esa cualidad invisible, que aligera y despeja la obra en su proyección hacia el exterior. En este pintor colombiano: la quimera, la imagen, la obsesión, el sueño? son absolutamente reales y necesarios. Los deja vivir en él ejerciendo su magia en el proceso creativo. Hace real lo quimérico y quimera lo real. En su obra, a veces, lo que quiere trasmitir, se oculta detrás de lo obvio. Para descubrirlo hay que mirar y, sobre todo, tener muy pocas certezas. La ternura y la fortaleza en Rodríguez Rojas están presentes como un todo. En su confrontación, las formas adquieren mayor intensidad, y algunas de sus imágenes clavadas en su tiempo pactado, tiemblan  con el tiempo dentro, parando el tiempo, poniendo en suspenso lo que el tiempo sea. Su estar perdido es un estado de gracia. 
 Por:
Eduardo Arboleda Ballén (Málaga- Spain)
VII-14-2006.
   
JULIA MORALES
Comunicadora Social y Critica de Arte
Universidad Nacional loja- Ecuador

18 de Junio de 2008 

El pintor Fernando Rodríguez Rojas demuestra en su obra una vida dedicada al arte, es claro de ver su concepción de la belleza con el colorido que baña sus pinturas, en las mezcladas y transparentes formas de la redacción pictórica de un paisaje cultural intrépido.

Su arte es novedoso, ataviado por la abundancia de elementos cromáticos y formas realistas  ideando un conjunto ecuánime y talentoso.
Artista adoctrinado en el relato mas puro y limpio de los tópicos que enriquecen lo autóctono de la Colombia mas mestiza, trovador honesto en los cantares plásticos de una jornada limpia bajo el playero sol de una comunidad alimentada por la tradición.
Sus geométricos puzzles, hacen detener la mirada en su obra, y; escudriñar con minuciosidad la geometría que encandila y descubre una trama real, consiguiendo que lo superfluo sea mágico y lo evidente se transforme en una folklórica escenificación de costumbres entrañables para el pintor, logrando ensoñadoramente hacernos llegar las voces de las vendedoras en sus playas.
Su mercadeo costero confluye armónicamente con sus estilizadas bañistas, recreando el esparcimiento de los visitantes que legan el sustento a las palenqueras, poniendo de manifiesto un conjunto de elementos muy bien equilibrados conquistando la admiración del observador.
Me encanta la composición de esta obra y me hace conocer su perspectiva de lo cotidiano y sus vivencias; enhorabuena a Rodríguez Rojas, merecidos lauros le adornen.
 
MANUEL MATA GIL
Critico de Arte- Psicologo Clinico y Juridico
Universidad Pontificia de Salamanca - Espana
01 de Enero de 2008

SERIE NOTAS MUSICALES TOCANDO INSTRUMENTOS MUSICALES
El artista, el creativo, el inventor, Fernando Rodríguez Rojas, el instrumento afinado que quiere, desea, expresa un mundo por compartir y disfrutar con los demás.
Una reflexión materializada y profesionalmente ejecutada para ser comercializada y llevada al mayor numero de personas tanto niñas como adultas. La música es universal, el arte es vida.
No hay mejores palabras para expresar la intención de la obra y en este caso, del lenguaje pictórico musical que la del propio creador, inventor? Felicidades!!
Mi opinión es de agrado, la música despierta nuestros estados de ánimo y es un lenguaje de unión y crecimiento.
Fernando Rodríguez Rojas, le da el empujón coherente a su sensibilidad creando luz en un escenario en que los verdaderos protagonistas son el hombre, ya sea individual o en colectivo pero lleno de vida, de música, en definitiva lleno de COMUNICACIÓN.